结束了完美的假期之后，王奈杰重新回到北美，进入到工作状态。
“不不不！我希望t1000的液态金属形态，能够看起来更真实、生动充满质感，而不是像卡通角色一样，看起来全是cg感……当然，在造型视觉上，要更冷酷、凶狠！”
在布罗塔数码工作室，王奈杰看着电脑画面中的半成品，指出并没有达到自己想要的效果。
《终结者》的制作需要大量特效镜头，经过反复研究和讨论，被交给了三家公司制作，北美的光魔数字、布罗塔数码以及合作过的basex。
顶级特效的制作是一项非常复杂的工作，也不仅仅是cg两个字母所能概括的。
所以在选择上，他们也有所侧重，针对这几家公司所擅长的方向进行分配。光魔数字负责工业建模和爆炸、碰撞等方面，而布罗塔数码则负责他们比较擅长的生物捕捉，还以最重要的t1000液态金属各种形态的变化。
时代发展的这么快，特效技术也堪称日新月异，王奈杰当然不可能满足于原版的特效，尽管在前世那个年代已经属于开创性的突破和创作。
“也就是说，这个拟态矩阵合金的设定，需要实现各种随意变形，模拟复制任何体积相当的物体形态，还要更酷、更凶悍、更真实……”
负责的特效总监科克·朗费罗有点头大。
他很喜欢液态金属机器杀手这个概念，一个可以随意变形、模仿人类的机器杀手，而且怎么都打不死，想想都觉得非常酷。
但本来就是无中生有的东西，还要按照王奈杰的要求实现在大荧幕上，就没那么容易了。
如果是纯粹的动画电影，那么角色可以在假定性的框架下随意进行夸张处理。可当视效角色与真人角色在同一个舞台共演时，只有视效角色的形象保证足够的写实度，其表演足够真实可信，才能让他与一切现实世界的交集看起来毫不突兀。否则，该角色就会显得非常虚假。
俗话说画鬼容易画人难，如何将视效角色做到足够真实一直是道大门槛。
而t1000的各种变化，对画面中的整体环境协调要求更高，需要以此强化故事情节中的戏剧特征，将实拍镜头和数字元素无缝衔接。
“如果要重新设计的话，可能最终成品、提交素材的时间也要推迟不少……”
和工作人员讨论之后，科克·朗费罗告诉王奈杰。
“只能多给你们一个月的时间！”
王奈杰毫不犹豫地同意了，但在进度要求上仍然咬的很死。
实际上，这部电影要到明年才会上映，时间上还是来得及的。不过他希望能留下更多的机动空间，所以不会无限制的让步。
后期与特效需要长时间的打磨，再急也没有用，提出了进一步的修改意见和要求之后，王奈杰离开布罗塔数码，坐上了车，对充当司机的黑子道
“去环球。”
………
环球影业的会议室里，已经坐满了各大合作方的代表和高层。
负责主持会议的还是吉米·霍洛沃兹，他取下金边眼镜擦了擦，又重新戴好“我真羡慕你们年轻人的精力，这么快就已经开始筹备新的项目。剧本大家都看过了，有什么想法？”
制作总监提摩西·艾肯第一个提出了质疑“这部电影的主题是爱情？居然需要2亿美元的预算？简直就是荒唐！一艘沉船的灾难场景，完全可以用特效合成！”
他的意见似乎非常有代表性，在座很多人都露出了赞同的神色。
《泰坦尼克号》的剧本王奈杰已经写出来并完成注册。
看过之后，很容易就能概括出剧情。总的来说就是一艘豪华巨轮处女航途中撞击到冰山而沉没，男主角穷画家杰克和女主角贵族叛逆女露丝，分属不同社会阶层的两